Viktor Tsoi
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| Victor Tsoï | |
| Viktor Tsoy.jpg | |
| Nom | Victor Robertovitch Tsoï |
|---|---|
| Naissance | 21 juin 1962 |
| Pays d’origine | URSS |
| Décès | 15 août 1990 Toukoumsa - Lettonie |
| Profession(s) | poète, chanteur guitariste, compositeur |
| Genre(s) | rock russe |
| Années actives | 1980 - 1990 |
| Entourage | Kino |
Viktor Tsoi, né le 21 juin 1962, à Léningrad était un célèbre chanteur de rock soviétique, actif dans les années 80, et leader du groupe Kino. Son père, Robert Maximovich, était un ingénieur coréen, et sa mère, Valentina Vasileyevna, Russe, exerçait la profession de professeure. Le nom Koréen Tsoi est souvent retranscrit Choi ou Choe. Il épousa Marianna Tsoin en 1985 et eut un fils, Alexandre (Sasha).
Il est aujourd'hui considéré comme un pionnier du rock russe et continue d'influencer tous les pays de l'ex Union Soviétique. Peu de musiciens dans l'histoire de la musique Russe ont connu ont été plus populaires ou ont eu plus d'impact dans leur genre que Viktor Tsoi et son groupe Kino.
Après avoir contribué à pléthores de travaux musicaux et artistiques, incluant dix albums, il mourra d'un accident de voiture après s'être endormi au volant le 15 août 1990, sur la route de Toukoumsa, en Lettonie, alors sous domination soviétique.
Sommaire |
[modifier] Jeunesse
Viktor Tsoi est né à Leningrad en 1962 de mère russe et de père coréen. Il écrivit ses premières chansons à l'âge de 17 ans. Ses premiers écrits évoquaient des thèmes comme la vie dans les rues de Leningrad, l'amour, les amis. De nombreux héros de ses chansons étaient de jeunes hommes aux opportunités limitées essayant de survivre dans un monde difficile. Pendant ce temps, le rock était un mouvement underground limité presque exclusivement Leningrad; les stars de la pop de Moscou dominaient les charts et étaient presque les seuls dont on entendait parler dans les medias. Le gouvernement Soviétique donnaient de plus d'importants avantages aux artistes qu'ils appréciaient, tels des logements de fonction, des studios d'enregistrement, et tout ce dont ils pouvaient avoir besoin pour réussir. Malheureusement la musique rock n'était pas vraiment populaire auprès du gouvernement. De ce fait, les groupes de rock recevaient très peu d'aides financières voire pas du tout, n'étaient souvent même pas évoqués dans les medias (il faut le rappeller, dirigés par l'Etat) ou quand ils l'étaient, c'était afin de leur coller le stéréotype de musique écoutée par des toxicomanes et des jeunes bagarreurs. En 1974, Viktor Tsoi se rendit à l'Académie Artistique de Serov, mais fut renvoyé alors qu'il n'avait que 18 ans. La raison officielle de son renvoi était ses "notes trop faibles", cependant cela ne changea rien au fait qu'il était déjà très impliqué sur la scène rock de l'époque. Pendant ce temps en effet, Tsoi commençait à donner des représentations où il chantait les chansons qu'il composait, notamment lors de fêtes. C'est à l'une de ces représentations qu'il fut repéré par Boris Grebenshchikov, un membre du groupe "Aquarium", établi et reconnu à l'époque. Grebenshikov prit Tsoi sous son aile et l'aida à fonder son propre groupe. La carrière de chanteur de rock de Viktor Tsoi venait de commencer.
[modifier] Les débuts de Kino
Le Leningrad's Rock Club était l'un des rares lieux publiques où des groupes de rock étaient autorisés à se produire. C'est là qu'en 1982, à leur premier concert annuel, que Viktor Tsoi fit ses débuts sur scène. Il jouait en tant qu'artiste solo aidé par deux membres d'Aquarium. Les paroles innovantes de Tsoi et sa musique impressionnèrent vite les foules.
Avant de viser gros, Tsoi disait que le problème avec la musique était que personne ne voulait tenter sa chance. Il voulait expérimenter ses paroles et sa musique dans l'intention de créer quelque chose de frais, un style original que jamais personne n'avait entendu auparavant. Aujourd'hui, tout le monde s'accorde à dire que Tsoi réussit à atteindre cet objectif. Peu de temps après le concert, il recruta d'autres musiciens, et forma "Kino", qui signifie en russe "cinéma". Ils enregistrèrent une k7 de démo dans l'appartement de Tsoi. Cette k7 passa rapidement un peu partout dans Leningrad, puis dans tout le pays, colporté par des amateurs de rock. Kino connaissait déjà un certain succès dans le milieu rock non-néophyte.
[modifier] Premier album
En 1982, Kino sortit leur premier album intitulé "45". Cet album montra pour la première fois la volonté de Tsoi d'approcher des thèmes politiques dans sa musique, quelque chose que, contrairement aux idées reçues, très peu d'artistes faisaient (pour les raisons de subventions et de mainmise de l'Etat évoquées peu plus haut). Dans sa chanson Suburban Electric Train (Электричка/Elektrichka), il évoque l'histoire d'un homme coincé dans un train qui l'emmenait là où il ne voulait pas aller; ce qui était clairement une métaphore de la vie en Union Soviétique, ce qui valut rapidement au groupe l'interdiction de jouer cette chanson lors de concerts. Le message politique de la chanson la rendit populaire auprès des jeunes des mouvements opposés à l'ordre établi qui regardaient maintenant Viktor Tsoi et "Kino" comme leurs idoles.
1982 était aussi une année importante pour Tsoi car c'est l'année où il rencontra Marina, qu'il épousera en 1985. Elle était source de réconfort pour Tsoi, et donna naissance à leur fils unique Alexandre (Sasha), le 26 août 1985.
"Kino" exposa plus d'idées politiques lors de leur deuxième concert au Leningrad Rock Club. Le groupe remporta la première place de la compétition grâce à une chanson de Tsoi contre la guerre, I delare My Home... (a nuclear-free zone) (Я объявляю свой дом ... (Безъядерная зона)/Ya ob'yavlyayu svoy dom ... (Bezyadernaya zona))). La popularité de la chanson fut alimentée par la guerre en Afghanistan qui réclamait les vies de milliers de jeunes citoyens soviétiques.
[modifier] Perestroika et glasnost
"Kino" ne connaissait cependant toujours pas un succès énorme à cause du peu d'enthousiasme du gouvernement à leur encontre, ce qui changea complètement avec l'arrivée au pouvoir de Mikhail Gorbachev. Gorbachev prit la tête de l'Etat en 1985. Ses réformes économiques et sociales, Glasnost et Perestroika, permirent pour la première fois d'exposer les problèmes sociaux et économiques existant en URSS et autorisa les discussions ouvertes, même dans les médias. Les gens commençaient à réaliser que l'expérimentation communiste ne marchait pas et que les choses devaient changer. La Glasnost relâcha la pression pesant sur les médias et autorisa les groupes de rock à faire l'objet de publications dans les journaux, ainsi qu'à apparaître à la télévision. En 1986, Tsoi utilisa l'atmosphère ouverte et les ressentiments du publique pour sortir une chanson intitulée Changements! (Перемен!/Peremen!). La chanson appelait la nouvelle génération à demander des changements, et permit de propager le nom et la renommée de "Kino" dans l'ensemble de l'URSS. Cependant, dans une interview diffusée sur une chaîne de télévision soviétique peu de temps après sa mort, Tsoi prétend que ses chansons ont souvent été mal interprétées par le public et qu'il essayait au contraire d'éviter toute intention politique dans ses textes. En particulier, Perement!, qui fut utilisée très largement dans les mouvements issus de la Perestroika, alors que, selon Tsoi, la chanson n'a rien à voir avec la politique de Gorbachev.
[modifier] Ascencion à la célébrité
L'année 1987 fut déterminante pour Kino. La sortie de leur 7ème album, Blood Type (Группа крови/Gruppa Krovi) lanca ce que l'on appella plus tard la "Kinomania". Le climat politique ouvert de la Glasnot permit à Tsoi d'enregistrer Gruppa Krovi, son album le plus politique. Il fut aussi autorisé à enregistrer un genre de son que personne avant lui n'était parvenu à produire en Union Soviétique. La plupart des chansons de l'album étaient destinées aux jeunes de l'URSS, leur disant explicitement de prendre le contrôle et de réaliser les changements attendus dans toute la nation, certaines chansons traitant exclusivement des problèmes sociaux de l'époque. Le son et les paroles de l'album firent de Tsoi un héros chez la jeunesse russe et de Kino le groupe de rock le plus populaire de Russie. Dans les années qui suivirent, Tsoi apparut dans de nombreux films à succès, et voyagea même aux États-Unis pour faire la promotion de ses films dans de nombreux festivals de cinéma. Bien d'autres albums sortirent ensuite, dont les thèmes étaient une fois de plus politique, entretenant le succès du groupe. Même si Tsoi était une très grande star, il continuait de mener une vie relativement normale. Par exemple, il conserva son ancien emploi de chauffagiste dans un immeuble, ce qui surprit beaucoup de personnes. Tsoi disait qu'il aimait son travail et aussi qu'il avait besoin d'argent pour assurer la pérénité du groupe, car ce dernier ne recevait toujours pas d'aides du gouvernement, et que leurs albums étaient copiés et étaient diffusés presque exclusivement de cette manière dans le pays. Cela rendit Tsoi encore plus populaire, car cela révélait un caractère proche des réalités, et qu'ils pouvaient ainsi comprendre les gens moyens. L'heure de gloire de Kino sonna en 1990, lors d'un concert au Stade Luzhniki de Moscou. 62 000 fans célébrèrent le triomphe du groupe de rock russe le plus populaire de l'Histoire de la Russie.
[modifier] Apparitions au cinéma
En 1988 Viktor Tsoi jouait dans un film réalisé par Rashid Nugmanov, écrit par Aleksandr Baranov et Bakhyt Kilibayev, dont le titre était "Igla" (en russe ИГЛА, "épingle"). Dans le film, Tsoi joue le premier rôle. L'intrigue tourne autour du personnage de Moro, qui retourne à Alma Ata afin de récupérer l'argent qu'on lui doit. Attendant un délais inattendu, il rend visite à son ancienne petite amie, Dina, et découvre qu'elle est devenue dépendante à la morphine. Il décide de l'aider à arrêter et combat la mafia locale, à la tête du trafic de drogue de la ville, responsable de son addiction. Mais Moro découvre un adversaire mortel, "le docteur", le parrain de la mafia, qui exploite Dina.
La bande originale du film, incluant plusieurs titres de Kino, est également considérée comme très bonne, et contribua pour beaucoup à l'ambiance générale du film, ajouté à cela que ce dernier fut utilisé comme référence dans le cinéma post-moderne et surréaliste.
Le film sortit officiellement en février 1989 en Union Soviétique.
[modifier] Mort et conséquences
Il se trouvait en Lettonie, le 14 août 1990, Tsoi termina l'enregistrement des paroles du prochain album de Kino. Il était censé rentrer à Leningrad afin que son groupe puisse enregistrer la partie musicale de l'album. Tôt dans la matinée du 15 août, Viktor Tsoi fut tué alors qu'il perdit le contrôle de sa voiture et s'encastra dans un bus alors qu'il venait de sortir de Riga. La voiture fut complètement détruite au point que l'un de ses pneus ne fut jamais retrouvé. Cet accident se produisit alors qu'il revenait d'une partie de pêche. Tsoi avait voulu prendre avec lui son fils Sasha, qui heureusement à la dernière minute ne partit pas.
A son enterrement, le cercueil resta fermé.
Le 17 août, le Komsomolskaya Pravda, l'un des principaux journaux soviétiques, écrivait à propos de Tsoi et du sens de la jeunesse de la nation :
Tsoi est plus porteur de sens auprès des jeunes que tout politicien, célébrité ou écrivain. C'est parce que Tsoi n'a jamais menti et n'a jamais retourné sa veste. Il était et resta lui-même. Vous ne pouvez pas ne pas le croire... Tsoi est le seul rockeur qui ne présente aucun différence entre son image et sa vie réelle, il vivait de la façon dont il chantait... Tsoi est le dernier héros du rock.
Remarquablement, la seule chose qui survécut au crash fut la bande qui contenait les seuls enregistrements de Tsoi en vue du prochain album. La bande fut retrouvée et les membres de Kino purent ainsi enregistrer le dernier album du groupe, qui fut intitulé Black Album (Чёрный альбом/Chorniy al'bom), en signe de deuil pour la star disparue. L'album devint l'album le plus populaire du groupe et solidifia la place de Kino au top de l'histoire du rock Russe, ainsi que la place de Viktor Tsoi, héros et légende du rock russe. Après la mort de Tsoi, plus de 65 adolescents se suicidèrent dans tout le pays, croyant que leur vie avait perdue son sens sans leur héros culturel.
L'impact de Kino sur la musique soviétique et plus globalement sur la société fut énorme. Ils introduisent un son et des paroles qu'aucun Soviétique n'avait atteint auparavant. Kino ouvra les portes aux groupes russes modernes. Son influence se mesure aujourd'hui dans bien des endroits de Russie, des graffitis sur les murs de Saint Petersbourg à un mur entier dédié à Viktor Tsoi sur la célèbre rue Arbat, à Moscou, où des fans se réunissent toujours en mémoire de leur héros. En 2000, de nombreux groupes de rock à succès s'y rendirent et rendirent hommage à ce qui aurait été le 38ème anniversaire de Tsoi en interprétant ses chansons. Même s'il est disparu, Tsoi continue de vivre dans l'esprit de beaucoup de jeunes Russes.
