Mezzo-soprano
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Dans la musique occidentale, et plus précisément, la musique classique, le mot mezzo-soprano peut désigner, soit un emploi dans un chœur, soit une catégorie vocale.
- D'origine italienne, le mot signifie « à moitié soprano » ; il est normalement du genre masculin (au pluriel : des « mezzo-sopranos »).
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[modifier] Pupitre dans un chœur
Le mot mezzo-soprano est parfois utilisé dans un chœur (ou une chorale), lorsque le pupitre des altos est divisé : les voix les plus graves sont alors appelées « secondes altos » ou simplement, « altos » ; les voix les plus aiguës, « premières altos » ou « mezzo-sopranos ». Par extension, le terme désigne également les chanteurs de ce pupitre, et ce, quelle que soit leur véritable typologie vocale.
[modifier] Typologie vocale
En ce qui concerne les voix de solistes, un mezzo-soprano est le type de voix féminine dont la tessiture est moyennement grave. Le terme peut aussi désigner une voix de garçon.
- Il existe plusieurs catégories de mezzo-sopranos qui diffèrent par le caractère des personnages qu'ils interprètent, la puissance de la voix et la richesse du timbre, la constante restant la tessiture, qui s'étend le plus souvent du la2 au la4.
[modifier] Mezzo-soprano léger
Le mezzo-soprano léger, ou dugazon (du nom de Madame Dugazon, célèbre interprète de la fin du XVIIIe siècle), est une voix claire et agile, possédant néanmoins la rondeur du timbre qui caractérise la catégorie du mezzo-soprano.
- Par exemple, le rôle de Chérubin dans Les Noces de Figaro de Mozart, est un rôle de mezzo-soprano léger. Frederica von Stade et Anne-Sofie von Otter sont des exemples de mezzo-soprano léger.
[modifier] Mezzo-soprano lyrique
Ce terme désigne le mezzo-soprano central (l'appellation de « mezzo-soprano lyrique » étant aussi utilisée). Ce type vocal est un intermédiaire entre la catégorie précédente et la suivante. Il s'agit d'une voix moyennement puissante dotée de couleurs chaudes dans le bas du registre, souvent très étendue d'un côté à de l'autre du registre. Plus clair et agile que le dramatique, le mezzo lyrique garde une texture de voix riche, enveloppante et sombre sans lourdeur.
Par exemple, les rôles de Dorabella, Mignon, Chérubin, Carmen, Cenerentola peuvent être des rôles de mezzo-soprano lyrique. Teresa Berganza et Elina Garança sont des exemples de mezzo-soprano appartenant à cette catégorie.
[modifier] Mezzo-soprano dramatique
Le mezzo-soprano dramatique, ou galli-marié (du nom d'une autre célèbre cantatrice de la fin du XIXe siècle, Célestine Galli-Marié), est la sous-catégorie la plus puissante des mezzo-sopranos, caractérisée par un timbre chaud et enveloppant, se rapprochant du contralto dramatique.
- Par exemple, le rôle-titre de Carmen de Bizet, est un rôle de mezzo-soprano dramatique. Grace Bumbry, Janet Baker et Christa Ludwig sont des exemples de mezzo-soprano dramatique.
[modifier] Mezzo-soprano coloratura
Le mezzo-soprano coloratura ne désigne pas à proprement parler une catégorie vocale spécifique, mais un mezzo-soprano à la voix particulièrement agile, qui s'est spécialisé dans le répertoire du chant orné et des coloraturas.
- Par exemple, le rôle de Rosine dans Le Barbier de Séville de Rossini, est à l'origine, un rôle de mezzo-soprano coloratura. Marilyn Horne, Teresa Berganza et Cecilia Bartoli sont des exemples de mezzo-soprano coloratura.
[modifier] Mezzo-soprano célèbres
- Voir la liste des mezzo-sopranos.
