Alan Wilder
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Alan Charles Wilder né le 1er juin 1959 à Hammersmith est claviériste, compositeur, arrangeur et producteur anglais. Il est essentiellement connu pour avoir été, de 1982 à 1995, un des membres du groupe Depeche Mode au sein duquel il apporta une contribution artistique importante par ses expérimentations sonores. Il en fut également le batteur sur l'album Songs of Faith and Devotion. C'est parce qu'il ne jugeait pas son travail estimé à sa juste valeur et que des tensions pointaient entre lui et Andrew Fletcher qu'il décida de quitter le groupe en 1995 pour se consacrer à son propre projet expérimental (trip-hop, électro et expérimental) Recoil fondé en 1986. Il a publié sous ce nom 6 albums : 1+2 (1986) Hydrology (1988), Bloodline (1990), Unsound Methods (1997), Liquid (2000) - prix de l'Académie Charles Cros, section Adami - et subHuman (2007).
[modifier] Depeche Mode
C'est par le biais d'une annonce qu'Alan Wilder se voit recruté pour intégrer Depeche Mode en 1982. Le plus âgé du groupe est un musicien doué, pianiste virtuose fasciné par la production musicale, apparaissant de ce fait comme un complément idéal au groupe. Rappelons en effet que Martin L. Gore, le seul compositeur du groupe, n'aime guère passer du temps en studio. Le meilleur exemple de l'apport artistique de Wilder à DM, est de comparer la maquette d' "Enjoy the silence" avec le résultat final. La chanson fut composée initialement comme une balade intimiste, où Gore posa sa voix sur quelques notes d'harmonium. Wilder repensa la chanson, assisté par le producteur Flood, en l'agrémentant d'un argument mélodique supplémentaire et des arrangements d'une rare élégance.
Durant les impressionnants lives du groupe, Wilder prenait en charge les parties les plus complexes au clavier, voire la batterie sur certains morceaux.
[modifier] Recoil
Recoil est le projet d'Alan Charles Wilder, anciennement membre de Depeche Mode. Né le 1er Juin 1959, c’est un artiste de formation classique et un producteur renommé de musique contemporaine.
Recoil est né en 1986 sous la forme d’un mini album expérimental contenant 2 chansons. Simplement intitulé '1 + 2', cette collection de démos brutes attira l'attention du responsable de la maison de disque Mute Records Daniel Miller, et sorti discrètement en mini album vinyl. Un nouvel album, 'Hydrology', succéda rapidement en 1988 et les deux albums furent réédités par Mute en format CD en tant que 'Hydrology plus 1+2'. Ces premiers enregistrements de Recoil mirent clairement en lumière la position d'Alan Wilder en tant que pionnier dans la sphère émergeante de la technologie de l’échantillonnage et montrèrent comment il pouvait manipuler le son de Depeche afin de créer quelque chose d'entièrement neuf. Wilder a décrit ce projet à l'époque comme "…un antidote à Depeche Mode, une manière d'évacuer les frustrations d'avoir toujours à travailler dans un format pop".
Rapidement, Wilder se retrouva de nouveau en studio pour enregistrer ce qui deviendrait l'album le plus réputé de Depeche Mode à ce jour, 'Violator'. Ce n'est qu’après que le groupe ne décide de s'accorder une pause après la tournée triomphale 'World Violation', qu'Alan pu retourner à son projet Recoil, sans avoir auparavant accepté de produire 'Ebbhead' un album pour Nitzer Ebb, artistes de la même maison de disque. C'est à cette époque qu'il créa un lien professionnel avec le chanteur Douglas Mc Carthy qui en retour participera sur le nouvel album de Recoil intitulé 'Bloodline'.
Sorti en 1991, Wilder recrute pour la première fois des artistes conviés à chanter sur son nouvel album, parmi lesquels figurent Toni Halliday et Moby, contribuant ainsi à produire un album qui démontre l'habilité d'Alan à créer des sonorités languissantes imprégnées d'une paranoïa latente. 'Bloodline' contient aussi le premier single de Recoil, une reprise d'une chanson d'Alex Harvey : 'Faith Healer', ainsi que l'innovant 'Electro Blues for Bukka White', qui contient des échantillons de voix à titre posthume du bluesman Bukka White, mis dans contexte post-moderne – une idée innovante qui sera plus tard reprise par d'autres artistes.
Entre 1992-93 Wilder repris ses fonctions au sein de Depeche Mode, alors que le groupe enregistrait l'album 'Songs of Faith and Devotion'. Sa sortie fut accompagnée d'un succès mondial, entrant en tête des classements des meilleurs albums au Royaume-Uni, aux USA, en Allemagne et dans bien d'autres pays. Profitant des succès de 'I feel You', 'Walking In My Shoes', 'In Your Room' et 'Condemnation', les Depeche Mode s’engagèrent dans ce qui a été leur plus ambitieuse tournée à ce jour, passant ainsi 15 mois sur la route. Bien que le groupe ait atteint le sommet de son succès, certains aspects de la vie de tous les jours commençaient à poser problème et à atteindre un point critique. En juin 1995, après avoir passé 14 ans en tant que membre à part entière d'un des groupes les plus populaires et les plus influents du Royaume-Uni, Alan Wilder a pris la difficile mais inévitable décision de quitter Depeche Mode.
Libre de ses engagements envers le groupe, Wilder pouvait maintenant se consacrer entièrement à Recoil. En septembre 1996, il commença à travailler dans son propre studio, 'The Thin Line', mettant en place progressivement les différents éléments qui allait se retrouver dans le prochain album de Recoil : 'Unsound Methods'. Le résultat final était encore plus impressionnant qu’auparavant. Ce qui en est sorti semblait reprendre là où 'Songs Of Faith And Devotion' s'était arrêté. Parmi les collaborateurs de cet album on peut compter les performances vocales de Maggie Estep, Siobhan Lynch, le retour de Douglas Mc Carthy, et Hildia Cambell. Les styles de chacun de ces collaborateurs étant tellement dissociés les uns des autres que cela a aidé à créer une collection de voix surprenante d’originalité et diversifiée. Le style plus organique de 'Unsound Methods' a incorporé tous les styles musicaux possibles et imaginables en allant du Trip-Hop au Gospel, tout en traitant de thèmes tel que l'obsession sous tous ses aspects, emmenant l'auditeur à la limite du malaise, à travers l'obscurité, vers des paysages imprégnés de sons, avec des réverbations de piano troublantes, un jeu de corde des plus séduisant et d'intense rythme électronique.
Au printemps 2000, Recoil nous a fourni 'Liquid' qui cette fois s'adjoint les qualités uniques d'un artiste Mute internationellement connu : Diamanda Galas, de crooners gospels des années 1940 : The Golden Gate Jubilee Quarter, ainsi que des artistes de slam (spoken word) Nicole Blackman et Samantha Coerbell. La presse musicale mondiale accueillie l'album 'Liquid' avec une série de critiques glorifiantes et Wilder reçu le Grand Prix de l'académie Charles Cros 2000. Etrangement captivant et véritablement déstabilisant, 'Liquid' montre une aura proche de celle d'un film perturbant. L'atmosphère sonore prenante créée par Wilder, révèle le même genre d'atmosphère sombre que l'on peut retrouver chez David Lynch ou Nine Inch Nails, mais là où beaucoup martèlent leur message avec une force théâtrale, son approche est plus douce et typiquement plus subtile
Aujourd’hui, après 5 ans d'absence, Alan Wilder revient avec le 5ème album studio de Recoil, intitulé 'SubHuman', sorti en juillet 2007.
Parmi les collaborations de cet album vous remarquerez le bluesman Joe Richardson, dont le timbre particulièrement évocateur est mis en valeur par la guitare et l’harmonica. Né dans le sud de la Louisiane, Richardson a passé des années immergé dans les bas fonds de la Nouvelle Orléans et nous offre un commentaire unique sur les conflits, la religion, l'incarcération, et les luttes internes. La chanteuse anglaise Carla Trevaskis, compositeur de son état, apporte un registre des plus expressifs et un contrôle à 'subHuman', et a travaillé par le passé avec des artistes aussi variés que Fred de Faye (Euryhtmics), Cliff Hewitt (Apollo 440) et Dave McDonald (Portishead).
Wilder nous dit : "Il semble que nous n'ayons rien appris de nos expériences passées et notre monde soit disant 'civilisé' est encore inondé des atrocités individuelles et globales. Des attentats suicides au Moyen-Orient, aux épurations ethniques dans les Balkans, des rhétoriques homophobes des prêcheurs fondamentalistes, aux activités des gouvernements occidentaux engagés dans leur "guerre de la terreur""
'SubHuman' nous incite à nous regarder intérieurement et a en extraire l'essence même de ce qui fait de nous des humains - et encore plus ce qui nous autorise parfois à subordonner les autres, parfois avec des conséquences les plus brutales. Nous sommes tous des sous humains ('subHuman') aux yeux de certaines personnes."
