Musique traditionnelle

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Sommaire

La musique traditionnelle, souvent abrégé en "musique Trad'", désigne l'ensemble des musiques associées à une culture nationale ou régionale ou à une zone géographique. Musiques orales et populaires, elles se transmettent à l'oreille, bien que certains groupes et musiciens actuels préfèrent appliquer les méthodes du solfège sur les musiques traditionnelles afin de les interpréter ou de les répertorier (elles sont alors "savantisées").

En voici quelques caractéristiques :

  • La transmission orale : les mélodies sont apprises d'oreille, ou par mimétisme des doigts, et les techniques du solfège sont très peu utilisées, pour renforcer l'aspect évolutif de la musique.
  • Une évolution permanente qui prend en compte les possibilités et les goûts de chaque époque : le choix des instruments, les mélodies ou leurs interprétations changent toujours au cours du temps (contrairement à la musique folklorique)
  • Des rythmes ou accents associés à des danses
  • L'importance de la mélodie sur l'accompagnement, parfois très sommaire (bourdon)
  • La présence du chant, qui est parfois même à l'origine de la pratique instrumentale
  • L'importance de l'ornementation, du phrasé, du timbre, qui cherche à imiter le chant
  • Leurs présences dans les fêtes de villages, mariages,cérémonies, etc


[modifier] Les musiques traditionnelles

[modifier] En France

On distingue plusieurs grands ensembles de musiques traditionnelles, proches par leur bases culturelles. Ces musiques sont plus ou moins convergentes avec la langue (langue d'oc, langue d'oïl, langue celtique) parlée :

Cette musique vivante a largement été influencée par des migrations populaires au XIXe et XXe siècles ; on retrouve des répertoires communs de La Rochelle à Dijon, en passant par Rennes et Lille. Restent quelques bassins culturels avec une musique caractéristiques : Flandre-française, ou dans les Alpes.

Chacune de ces cultures inclut dans les instruments utilisés une cornemuse, et/ou un accordéon (arrivé d'Italie au début du siècle). On peut y associer suivant les régions une flûte, violon, vielle à roue, bombarde, percussion.

[modifier] En Europe

Il est à souligner que ces musiques folkloriques, très souvent intrinsèquement de haute valeur, ont donné un essor décisif d'une part au genre du poème symphonique, et d'autre part à l'ethnomusicologie.

Ainsi, Constantin Brailoiu, l'ami du hongrois Béla Bartók et du roumain Georges Enesco - eux-mêmes compositeurs d'une musique savante fortement inspirée par le folklore de leurs pays, au même titre que beaucoup d'autres musiciens de la seconde moitié du XIXe siècle (Liszt, Dvořák, Grieg, Sibelius…) et du la première moitié du XXe siècle (Janáček, Szymanowski, Harsányi, De Falla, Ropartz…) - a parcouru, durant l'entre-deux guerres, les villages les plus reculés de l'Europe centrale et orientale pour recueilli, magnétophone en main, des dizaines de milliers de chansons, danses, thèmes mélodiques, rythmes, etc. Tandis que la musique savante se voyait ressourcée au contact direct de la musique folklorique, ces recherches, menées aussi par d'autres ailleurs en Europe, ont abouti à une connaissance renouvelée du phénomène musical.

On peut entendre aujourd'hui des musiques en France :

  • Dans les Festivals, notamment Lorient, St Chartier, Les Volcaniques (par les Brayauds, 63), Les Nuits Basaltiques (au Puy En Velay), Romans
  • Dans les bars : on trouve parfois des sessions de musique Irlandaise, bretonne, ou centre France.
  • Dans les Bals folk, Bals trad ou Fest Noz, le plus souvent dans des salles des fêtes, parfois en extérieur.

[modifier] Voir aussi

[modifier] Bibliographie

  • [1] Patrimoine immatériel, Tradition orale, Livres et disques. Centre de Musiques Traditionnelles Rhône-Alpes

[modifier] Liens externes